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sexta-feira, 28 de fevereiro de 2025

quinta-feira, 7 de julho de 2022

James Caan 1940 - 2022

Actor excepcional ao longo de uma carreira com mais de 60 anos foi uma vez nomeado ao Oscar em 1972, tendo ao todo recolhido 8 prémios em 29 nomeações. Paz eterna

quarta-feira, 10 de abril de 2019

Barry Malkin 1938 - 2019

Quem gosta de cinema sabe que uma má montagem pode destruir um filme e uma boa montagem num bom filme é meio caminho andado para o Oscar. Malkin era muito bom (foi 2 vezes nomeado ao Oscar: Na 3ª Parte de "O Padrinho" e "Cotton Club" ) tendo trabalhado fundamentalmente com Francis Ford Coppola - 13 trabalhos entre 1969 e 1996 -  (o qual completou no passado dia 7, 80 primaveras). 
Descanse em Paz

terça-feira, 17 de abril de 2018

R(onald) Lee Ermey 1944 - 2018

Alguns actores ficam na história por um único papel, e Ermey conseguiu esse lugar na história com o papel de Hartman em "Nascido Para Matar" (Full Metal Jacket no original), o qual lhe valeu a nomeação ao Globo de Ouro. No entanto seria injusto reduzir a sua história a apenas este filme. Participou em trabalhos como Apocalypse Now, Violadores: A Invasão Continua, Se7en e vários outros. Ao todo  interpretou mais de 100 papeis numa carreira iniciada em 1978, os quais lhe proporcionaram 2 prémios em 6 nomeações. Descanse em paz.

sábado, 16 de setembro de 2017

Harry Dean Stanton 1926 - 2017

Uma carreira enorme a qual se iniciou nos anos 50. Participou em cerca de 200 trabalhos (Cinema e TV). Nunca ganhou nenhum grande prémio, mas isso em nada o diminui, até porque trabalhar com realizadores como Lynch, Hirchcock, Carpenter, Coppola, Scott, Scorsese, Wenders, Darabont, Penn (entre outros) não é para todos. Fora da representação dedicava-se à música. Descanse eternamente em paz. 

terça-feira, 31 de janeiro de 2017

Alhos E Bugalhos

A história que os adolescentes acedem facilmente a pornografia na net, que consomem filmes e livros que não são adequados está a fazer o seu caminho e que aquilo que se pretende fazer é uma caça às bruxas. Pois bem, Valter Hugo Mãe (VHM) não é tido nem achado no assunto, eu li Christiane F com 14 ou 15 anos, 1984 e A Laranja Mecânica mais ou menos na mesma altura e vi filmes como The Shinning, Psycho, Apocalypse Now e alguns Cronenbergs e Carpenters antes dos 18 anos, etc, etc, etc. Marcaram-me? Muito e seguramente que não me fizeram mal nenhum (antes pelo contrário), embora em adulto os tenha lido e visto de forma diferente e se voltar a eles terei outra perspectiva hoje e outra daqui a 20 anos. Uma coisa é ser-se "autodidacta" outra coisa é ter um plano definido pelo estado a custas do contribuinte, e isso faz toda a diferença, VHM pode (tal como eu) escrever sobre o que entender, resta saber é se o estado deve recomendar determinado tipo de literatura a determinado público e aí a minha resposta é não, embora nada tenha contra a leitura do que quer que seja por quem quer que seja, se um "puto" de 12 anos entender que deve ler a poesia erótica de Bocage ou "despachar" numa noite a discografia traduzida e anotada dos Carcass não me incomoda, o que me incomoda é o estado integrar a poesia erótica de Bocage e a discografia traduzida e anotada dos Carcass num plano nacional de leitura para "putos"...

terça-feira, 11 de outubro de 2016

Filme - Bom Dia, Vietname

Resultado de imagem para good morning vietnamValeu a Robin Williams o Globo de Ouro, o Grammy e a nomeação ao Oscar e BAFTA, num trabalho que recolheu 7 prémios em 11 nomeações. Realizado por Barry Levinson em 1987 é mais uma "visita" ao Vietname e é mais uma "visita" muito especial tal como as de  Scorsese, Stone, Cimino, Schumacher, Palma, Coppola, Kubrick e muitos outros....Saigão ano de 1965,  Adrian Cronauer (Robin Williams) um soldado da Força Aérea é destacado para animar as emissões de rádio americanas. Apreciado pelo General Taylor (Noble Willingham) pelos soldados e fundamentalmente pelo seu amigo, o soldado Garlick (Forest Whitaker) é odiado pelo Tenente Hauk (Bruno Kirby) e pelo Sargento-Mor Dickerson (J.T. Walsh), os quais não lhe acham graça e entendem que a música que passa é inadmissível. Cronauer vai fazendo o que quer até que um dia dá uma noticia não autorizada pela censura o que leva à sua suspensão. Perante inúmeros protestos é readmitido, mas tudo se complica quando se descobre que é amigo de Tuan (Tung Thanh Tran) o irmão da mulher que ama, mesmo sabendo que é um amor impossível (Trinh - Chintara Sukapatana), o qual é procurado pelas autoridades americanas por terrorismo...O filme é menos "leve" do que parece, tendo (para quem o vir de "olhos abertos") muitas mensagens nas entrelinhas e onde o saudoso Williams é absolutamente "meio-filme". Elenco

quinta-feira, 21 de julho de 2016

Bateristas De Excepção VI - Stewart Copeland

Nascido em 1952 foi baterista dos Police . Bem sei que quando se fala na banda (quase) todos falam em Sting, mas Copeland merece ser destacado pelo seu papel (ainda este ano foi considerado como o 10º melhor baterista de todos os tempos pela Rolling Stone). Police "á parte" Copeland envolveu-se em inúmeros projectos no mundo das artes (Ballet, Opera, Orquestras, por exemplo).
Copeland nasceu em Alexandria, sendo o 4ºfilho de um agente da CIA e de uma arqueóloga, tendo passado a sua infância e adolescência entre o Egipto, Líbano e EUA até chegar a Inglaterra.
Em 1984 foi nomeado a um Globo de Ouro pela banda sonora de Juventude Irrequieta.
Recordo aqui "Reggatta de Blanc" ao vivo em 1979, tema do trabalho homónimo

segunda-feira, 3 de novembro de 2014

Contribuição 24


books_movies

Previous note: All the links are to my Portuguese Blog, so I understand that the majority of our readers aren´t experts in my native language, but if someone wants some kind of translation or help, I´ll be free to provide it.
Inspired by this great post, I decided to write a few lines about the subject.
Thousands of books have already been adapted into movies.
It is thought (although not 100% sure) that Trilby and Little Billee, directed in 1896 by George du Maurier was the first adaptation of a book (Trilby, published as a book in the previous year by Maurier) to cinema.
The author with most works adapted to films is William Shakespeare, being Romeo and Juliet (originally written between 1591 and 1595) the favourite one for directors  (the first adaptation occurred in 1901 by Georges Méliès).
Of course no book can be 100% transposed into a movie, just because we are dealing with different languages ​​(indeed some books are considered “impossible to film”, although this is a sort of urban myth: just think about (as an example) Naked Lunch by David Cronenberg from William S Burroughs book and Blindness  by Fernando Meirelles from the book of  Portuguese Nobel Prize Winner José Saramago).
We can resume adaptations in three basic categories: Those that are almost a copy of the book (eg the Bridges of Madison County  by Clint Eastwood from the book by Robert James Waller), those that have some similarities (eg Wild at Heart by David Lynch from the book by Barry Gifford) and those where the contact points with the book are few (eg Dracula by Francis Ford Coppola from the book by Bram Stocker).
I will not defend any of the solutions, because each case is unique. Some books gain as a movies (eg Fight Club by David Fincher based on the book written by Chuck Palahniuk), others lose (eg Dune  by David Lynch when compared  with the book of Frank Herbert), but every case is different, though hardly anyone can turn a bad book into a good movie, but the other way round is very easy.
The only certainty we have is that the film adaptations of books is something that will always exist, leading to the inevitable question: “Which is better, the book or the movie?,” something every movie lover and reader must judge for himself … 
Also published here, as well as here, and also on linkedIn (only for registered users)


Tradução livre (Livros vs Filmes)
 
Inspirado por este post, resolvi escrever algumas linhas sobre o assunto. Milhares de livros já foram adaptados ao cinema. Pensa-se (embora não seja 100% seguro) que Trilby and Little Billee, realizado em 1896 por George du Maurier tenha sido a primeira adaptação de um livro (Trilby, publicado em livro no ano anterior por Maurier) ao cinema. O autor com mais trabalhos seus adaptados ao cinema é William Shakespeare, sendo Romeu e Julieta (originalmente escrito entre 1591 e 1595) o livro mais adaptado (a primeira adaptação ocorreu em 1901 por Georges Méliès). Evidentemente que nenhum livro pode ser 100% transposto para o cinema, mais que não seja porque estamos a lidar com linguagens diferentes (aliás alguns livros são considerados como "infilmáveis", embora isso seja uma espécie de mito urbano: basta pensar (a título de exemplo) em Festim Nú de David Cronenberg a partir do livro de William S Burroughs  e Ensaio Sobre a Cegueira de Fernando Meirelles a partir do livro de José Saramago).  Podemos resumir as adaptações em 3 categorias base: Aquelas se são quase uma cópia do livro (por exemplo as Pontes de Madison County de Clint Eastwood a partir do livro de Robert James Waller), aquelas que apresentam algumas semelhanças (por exemplo Um Coração Selvagem de David Lynch a partir do livro de Barry Gifford)e aquelas em que os pontos de contacto com o livro são poucas (por exemplo Drácula de Francis Ford Coppola a partir do livro de Bram Stocker) . Não vou defender nenhuma das soluções, pois cada caso é um caso. Alguns livros ganham com a sua passagem ao cinema, (p.ex Clube de Combate de David Fincher a partir do livro de Chuck Palahniuk), outros perdem (p.ex Dune de David Lynch face ao livro de Frank Herbert), mas (como já disse) cada caso é um caso, embora dificilmente alguém consiga transformar um mau livro num bom filme, muitos conseguem o inverso. A única certeza que tenho é que adaptações de filmes ao cinema é algo que vai sempre existir, conduzindo à inevitável pergunta: "Qual é melhor, o livro ou o filme?", algo que cada cinéfilo e leitor julgará por si... 

segunda-feira, 18 de agosto de 2014

Nada De Novo

Salgado depois de ser atirado a "terceiros" (os quais "naturalmente" nada sabiam) atira-se agora à família (mais cedo ou mais tarde a culpa será toda da Sra da limpeza). Quanto ao resto também nada de novo: Vamos ter no próximo mês uma comissão de inquérito. Recomendo a (re)visão

terça-feira, 12 de agosto de 2014

Robin Williams 1951 - 2014

Arrecadou 1 Oscar em 4 nomeações, 6 Globos de Ouro, 2 Emmy´s, 5 Grammy´s num total de 55 prémios em mais de 120 nomeações, numa carreira de excepção (Trabalhou com realizadores como Spielberg, Van Sant, Levinson, Weir, Copolla, Nolan, Allen, Altman e muitos outros). Desempenhou mais de 100 papéis como actor, tendo igualmente composto, cantado, escrito, produzido e realizado. A 7ª arte está definitivamente de luto, após o desaparecimento físico de um dos seus "filhos pródigos". Williams não interpretará mais nenhum papel, mas a sua obra perdurará para sempre: Recordo alguns dos seus papeis, aqui, aqui, aqui, aqui, aqui, aqui, aqui e poderia continuar a lista. Esteja onde estiver, Williams só pode estar orgulhoso por tudo quanto nos deu. Pela parte que me toca um singelo "eternamente grato". 

segunda-feira, 18 de fevereiro de 2013

Filme - Histórias de Nova Iorque

3 histórias com Nova Iorque como pano de fundo: Lições de Vida (escrito por Richard Price e realizado por Martin Scorsese). A Vida Sem Zoe (Escrito por Francis Ford Coppola e Sofia Copolla e realizado por Coppola pai). Naufragos De Édipo (escrito e realizado por Woody Allen). Scorsese relata a história de Lionel e Dobbie: Ele é um pintor com "vaipes", ela é a sua actual companheira, numa relação profundamente conflituosa, a qual o realizador "desembrulha" de forma exemplar. Copolla conta a história de Zoe, um rapariga de 12 anos, a qual, passa demasiado tempo só e que acaba por ter um papel decisivo numa história que envolve o seu pai e uma princesa. Allen é de uma ironia corrosiva numa história que envolve um advogado profissionalmente bem sucedido, mas cuja vida privada é anulada pela sua mãe. 3 retratos sem qualquer ligação entre si (Nova Iorque á parte), os quais, dão corpo a um projecto invulgar. Elenco completo deste trabalho de 1989

quarta-feira, 28 de novembro de 2012

Tempos e Resultados

Este blogue constroi-se dia a dia, e de tempos a tempos fazem-se análises: No que ao cinema respeita, Hitchcock é o realizador mais visto: 28 trabalhos, seguido de Spielberg com 16 e Coppola e Cronenberg com 15. Na escrita lidera Eça com 10 livros, seguido de Verne com 8 e Faulkner com 5. Discográficamente falando os Rolling Stones lideram com 21 discos, seguidos dos Cure e David Bowie com 19, seguindo-se os Nirvana com 16 e os U2 com 15.

sábado, 10 de novembro de 2012

Filme - O Poder Da Justiça

Realizado em 1997 por Francis Ford Coppola, tem como base um livro de 1995 de John Grisham. Rudy (Matt Damon) é um advogado recém licenciado, o qual trabalha para Bruiser Stone (Mickey Rourke) um advogado batido e escorregadio. Face aos problemas legais de Stone, o seu "braço direito" Deck (Danny DeVito) - o qual apesar de ter chumbado 6 vezes nos exames de acesso á Ordem dos Advogados, possui uma enorme tarimba- propõe-lhe sociedade. Rudy vai ter como primeiro teste o caso que opõe Dot (Mary Kay Place) - uma mulher pobre a uma enorme seguradora (Great Benefit), a qual, Dot acusa de não ter pago a operação que salvaria a vida do seu filho. Se Rudy é inexperiente, a seguradora conta com um conjunto de advogados de renome, liderados por Drummond (John Voight). Á margem do julgamento, Rudy tenta proteger Kelly (Claire Danes) - a mulher que ama, a qual, é vitima de violência doméstica. Filme (essencialmente) de tribunal é bem revelador da mestria de Copolla enquanto director artístico, pelo equilibrio perfeito que consegue manter perante um elenco numeroso e cheio de estrelas. Voight foi nomeado ao Globo de Ouro.

sexta-feira, 6 de julho de 2012

Filme - Cotton Club

Realizado em 1984 por Francis Ford Coppola, teve 2 nomeações aos Oscares (Montagem e Direcção Artistica). A sua acção desenvolve-se entre 1928 e 1931 tendo como centro o mítico (e elista) clube situado no bairro de Harlem. Várias histórias são aqui cruzadas pela mão hábil de Francis Ford Coppola, as quais recriam um periodo (muito "sui generis") da nossa história colectiva. Elenco completo aqui

terça-feira, 8 de maio de 2012

Filme - Chove No Meu Coração

Escrito e realizado em 1969 por Francis Ford Coppola é um "road movie interno". Natalie (Shirley Knight) ao descobrir que está grávida resolve sair de casa para conhecer a America e fundamentalmente para se conhecer. Pelo caminho vai-se cruzer com "Killer" (James Caan) uma ex-esperança do futebol, alguém com cérebro de "passarinho", Gordon (Robert Duvall) um polícia mau, entre outros personagens, num crescendo de tensão. Copolla , acima de tudo, assina um trabalho intelectualmente honesto (e não é pouco).

domingo, 11 de março de 2012

Música - Tetro

Banda sonora do filme de Francis Ford Coppola, tema composto por Osvaldo Golijov

Filme - Tetro

Realizado em 2009 por Francis Ford Coppola é a perfeita definição de filme de autor. Filmado quase na integra a P&B (a cor fica reservada para alguns flashbacks) - Mihai Malaimare Jr é o Sr da espantosa fotografia -  , é falado em Espanhol a largos espaços e é uma maravilha...Bennie (Alden Ehrenreich) é um rapaz de 17 anos, empregado de bar a bordo de um navio de cruzeiro, o qual, após uma avaria fica retido na Argentina. Face a esse acaso do destino, Bennie resolve visitar o seu irmão Tetro (Vincent Gallo), um escritor frustrado o qual vive com uma médica (Miranda - Maribel Verdú). Daqui para a frente (e para trás) vamos conhecer os vários conflitos familiares (Bennie e Tetro são filhos do famoso compositor Tetrocini - Klaus Maria Brandauer) e entrar num segredo familiar muito peculiar...Filme extremamente complexo, tem uma "mise en scéne" nada convencional, a qual, revela a excelência de Coppola. Referência para a participação de Carmen Maura como Alone (a mais influente escritora e critica da America do Sul)

quarta-feira, 22 de fevereiro de 2012

Disco - Bram Stoker´s Dracula

A banda sonora do filme de Francis Ford Coppola ficou entregue ao compositor polaco Wojciech Kilar. Um disco extremamente poderoso e maioritariamente "pesado" (no bom sentido) o qual se encaixa perfeitamente no ambiente do filme. Num daqueles "mistérios da natureza" passou ao lado dos Oscares, dos Emmy´s e demais prémios cimeiros...

Filme - Drácula de Bram Stoker

Realizado por Francis Ford Coppola em 1992, a partir do livro de 1897 de Bram Stoker, arrecadou 3 Oscares (Guarda Roupa, Caracterização e Mistura Sonora), tendo sido nomeado na categoria de Direcção Artistica. Com a queda de Constantinopla no Séc XV e com o cristianismo ameaçado, aparece um bravo guerreiro Romeno (Draculea). Quando chega aos ouvidos da sua amada Elisabeta que o mesmo foi morto, ela suicida-se. Devastado pela dor, Draculea vai fazer um estranho e terrível pacto...Londres 1897: O misterioso Conde Drácula (Gary Oldman) começa a comprar várias propriedades em Inglaterra. Johnatan Harkar (Keanu Reeves)- um modesto escriturário- é enviado ao encontro do Conde na Transilvânia para substituir o seu antecessor (Renfield - Tom Waits) o qual enlouqueceu, deixando a sua noiva Mina (Winona Ryder) - uma professora- entregue á familia rica da amiga Lucy (Sadie Frost). Quando Drácula se convence que Mina é uma encarnação de Elisabeta tudo se vai alterar...Filme de terror? "Jamais", Coppola é sempre "clássico" utilizando uma "postura reservada" onde acima de tudo o que lhe interessa é contar uma (várias) história(s) de amor tendo sempre em conta o equilibrio narrativo e gráfico.